6月27日晚，法语原版音乐剧《摇滚莫扎特》第三次来到上海文化广场，一连22场全部售罄。莫扎特的扮演者米开朗琪罗·勒孔特至今记得5年前在上海文化广场演出的场景：“那一次，我仿佛被唤醒了，周围是一个充满观众与爱意的世界。”五年后回归，观众有的是久别重逢，也有的初次相识，一首首法语金曲倾囊而出，台下呼应以热情的掌声和欢呼。

　　“二刷”《摇滚莫扎特》的观众米乐说：“仿佛置身摇滚演唱会现场，这是年轻而鲜活的莫扎特，属于我们每一个人的莫扎特。”今年是中法建交60周年，也是中法文化旅游年。年初，法语原版音乐剧《唐璜》在上海文化广场连演17场，9月，《巴黎圣母院》也将回归，再度掀起法语音乐剧的热潮。

　　三次来沪，双向奔赴

　　法语原版音乐剧《摇滚莫扎特》描绘了莫扎特的艺术人生，大胆的摇滚乐、现代的表现手法，配以经典巴洛克风格服装和欧洲宫廷的华美舞台，产生了奇妙的化学反应。2009年9月，《摇滚莫扎特》在巴黎体育馆首次公演即引发关注。

　　13年前，法语原版音乐剧《巴黎圣母院》作为上海文化广场首部年末大戏献演之后，法语原创音乐剧在上海逐渐收获属于自己的观众。《罗密欧与朱丽叶》《摇滚莫扎特》以及《悲惨世界》法语音乐剧版音乐会等接踵而至，在文化广场留下高光时刻。

　　上海文化广场副总经理费元洪说，法语音乐剧大多很符合中式审美，因其拥有的写意感、以诗与歌为核心的创作理念，与中国人千百年来经由戏曲传承的审美意趣不谋而合。2018年的元旦，《摇滚莫扎特》首次来到中国大陆在上海文化广场连演24场，场场爆满。甚至有观众一连买了24场门票，在剧院附近租房子住下，天天来看。2019年冬天，这部法语音乐剧开票即售罄，也去往了上海之外的更多城市。

　　时隔5年，2024年《摇滚莫扎特》的回归是沪上观众与法语音乐剧的又一次“双向奔赴”。原版莫扎特扮演者米开朗琪罗·勒孔特和唱功实力过人的萨列里扮演者洛朗·班双双回归，他们被中国观众亲切地称作“小米”和“老航班”。在无数场次的打磨中，他们对角色的塑造不断丰满。

　　金曲不断，别出心裁

　　和百老汇不同，法语音乐剧非常注重用唱片为音乐剧造势，《摇滚莫扎特》的音乐专辑就曾在法国音乐专辑榜上榜20周。

　　这其中，有许多中国观众熟悉的金曲。《乐声叮咚》中，歌者从冰蓝色灯光中缓缓步出，营造出未来感十足的迷幻电子氛围，莫扎特对阿洛伊西娅的汹涌爱意从此刻开始。《美好的痛苦》完美呈现了萨列里第一次听到莫扎特音乐之后撕裂而复杂的内心写照，大胆而妖冶的编舞及造型，将萨列里近乎癫狂的情感触动以暗黑幻境呈现于舞台，为全剧两人间针锋相对而又惺惺相惜的情感纠葛定下了基调。单曲《纹我》更是连续五周保持全法销量冠军，并取得了连续11周保持销量前5的惊人成绩。

　　同样是以莫扎特为原型的音乐剧，很多人认为法语音乐剧《摇滚莫扎特》在故事情节的丰富程度和主题的深刻程度上都不及德语音乐剧《莫扎特》，但前者更浪漫、更热情、更幽默。欣赏法语音乐剧时，观众不会去计较哪里的叙事是否缺了一块，舞美是不是过于抽象，或是某个演员的表演是否“出戏”。一些留白，一些跳跃，一些间离，完全可以被中国观众理解，而且可以感受到更多。

　　《摇滚莫扎特》导演兼编剧弗朗索瓦·舒克耶说：“我们所追求的独一无二和别出心裁，恰恰是在确保严谨的同时拥有一定的自由度。”

　　此次来沪，《摇滚莫扎特》也注入了不少新鲜血液。23岁的舞台新秀亚尼斯·理查德将饰演莫扎特一角。《摇滚莫扎特》是亚尼斯童年观看的第一部演出，十岁那年他便对这部剧目一见钟情，他将为中国观众呈现一个与众不同、充满力量的莫扎特。