近期，甘肃省博物馆推出的互动式卖麻辣烫、砂锅等系列文创周边又火了，线上线下都断货。这是继“丑萌”铜奔马公仔之后，甘肃省博物馆出品的又一热门文创。

　　纵观这几年，随着“博物馆热”，各类以历史文化为依托研发生产的文创产品逐渐热销。从故宫口红到河南博物院推出的“考古盲盒”，再到四川三星堆博物馆的文创雪糕……一个又一个文创爆款扑面而来，频繁“出圈”，不仅让文物“活”起来，也形成了新的消费体验。

　　什么样的博物馆文创能赢得消费者和市场的青睐？深入挖掘馆藏物资的价值和内涵，在此基础上的进行再创造，以“润物细无声”的方式将抽象的文化具象化，让消费者在参观完以后看得见、摸得着、带得走。如今，博物馆文创早已不是过去单纯的旅游纪念品，而是作为一种新的文化载体，是对传统文化的传承与创新。文创通过将传统文化元素、工艺与现代艺术、设计和商业模式相结合，焕发出新的魅力。

　　越来越多的博物馆意识到馆藏文物是文创的根基。尤其是随着国民文化自信的逐渐提升，一股融合传统文化与现代审美的“新国风”悄然成风。比如“故宫上新”经常登上热搜榜，成为现象级的文化消费产品，晋升成为“网红”IP，一方面来自源源不断推陈出新、创意无穷；另一方面更离不开故宫600多年深厚的宫廷文化土壤和历史底蕴。

　　然而，文创只有文化、情怀是不够的，更重要的是创意。创意是博物馆文创的核心竞争力。与传统的旅游纪念品不同的是，文化创意产品要具有一定的实用性，尤其体现在文创产品的设计上，结合视觉语言传达出作品的文化内涵，让原本不会说话的文物走进日常生活。例如以三星堆青铜造型打造出的IP作为一个丰富的载体，从青铜面具雪糕到考古盲盒、川蜀麻将摆件等，囊括了潮流饰品、办公文具、家居好物等众多品类，覆盖生活的不同方面，同时融合川蜀元素，吸引住消费群体的眼球，赢得市场。

　　如果说创意是文创产品成功的第一个层次，具有 “互动式”“沉浸式”的文创，则更加提升消费者的参与度，使情绪值拉满。因此，博物馆文创在满足基本功能的同时，通过深挖文物背后的文化、精神、内涵，与消费者的精神世界建立起联结。一些消费者为了买到某件文创专门打卡博物馆，在社交平台分享体验，带动当地文旅经济。例如苏州博物馆的 “文徵明手植紫藤种子”，每年一经出产便销售一空。这些种子来源于480年前吴中才子文徵明为朋友王献臣手植的紫藤树，如今，游客也能把这些“文物”带回家，真正让文物“活”了起来。

　　“博物馆热”带动了传统文化持续出圈，激活了文创经济新消费。然而，博物馆文创要想赢得更大的市场，还需要各方面共同努力。一方面，博物馆需要通过多维度、多渠道找准自身定位和特色文化，广泛运用现代传播手段，拓展传播渠道，提炼文化要素。另一方面，相关政府部门需要完善保护机制，加大知识产权的管理和监督意识，细化保护措施，真正为创意创新营造良好的市场环境。