一人分饰9个男主角，又是整部剧的出品人、总编审、总制片、执行制片人、监制、策划……陈腾跃这个名字在近日热播网剧《全资进组2》片尾演职人员表里出现了16次。
全资进组，指的是影视项目制作费用由一个人全额出资。
剧中，陈腾跃饰演的角色以全资进组的方式实现自己饰演各类古装大男主的梦想，为修改剧本反复喊“卡”，在戏和戏中戏之间横跳反转，台词影射娱乐圈现状：“宁愿糊得坦荡，但不能红得危险”“审美降级和谋杀观众之间我还是分得清楚的”……剧外，29岁的安徽青年陈腾跃也是这部网剧的唯一资方。他学过表演，在横店做过群演，毕业后做微商、直播赚钱，先后为拍的4部剧投入2000万元。
这部被观众评价为“创飞内娱”（记者注：创飞谐音撞飞，意为讽刺）的网剧播出后，在豆瓣网上获评7.1分（超过多数同类网剧），第一季分账达到了400多万元，还获得国家广播电视总局评选出的2023年第二季度优秀网络视听作品荣誉。北京市广播电视局评价该剧，“批判了‘资本爸爸’罔顾艺术创作规律对文化领域的恣意侵害，讽刺了当下影视圈不尊重艺术创作的乱象及其恶果，正向引导了更多影视从业者坚守从业价值底线”。
令人颇觉意外的是，8月20日，陈腾跃签约了一家经纪公司，正式成为演员。在部分人眼里，这是用吐槽娱乐圈的方式进入娱乐圈，有些讽刺。
签约的第二天，记者在北京见到陈腾跃，也把这个问题抛给他。陈腾跃回答，“没有想过靠一个作品去改变一个行业”。
他解释，《全资进组》并不是在吐槽，只是作为“嘴替”，把观众批判的现象呈现出来，剧中许多网梗，就取自弹幕和评论区；而作为一名经历过诸多现实生活的普通演员，他理解观众最反感的就是“套路”，不想要“高高在上”的感觉。
采访近3小时，我们与陈腾跃聊了他过去十年挤进娱乐圈的挣扎与坚持，也在聊天中感受到他和荧幕中的区别。现实里的陈腾跃很安静，喜欢唱戏、听歌，没工作时喜欢宅在家里。刚见面时，他略显拘谨，坐在沙发上，对着镜头问：“这个拍出来效果ok吗？”当提到前一天的签约，他又笑得爽朗，说：“总算是半只脚踏进娱乐圈了。”
他自言算不上有出众的外貌条件，也不反感观众对他外貌评头论足，在饰演一个角色被评价为“人间油物”后，他欣然接受了某品牌菜籽油的代言邀请，又在《全资进组》中把这事儿调侃一番。然而，当后期给人物配音时，看到屏幕里自己的脸，他还是觉得“太丑了”“脸怎么这么大”，觉得自己离演员还是有距离，要减肥。
他没有聘请专门的公关人员，说发布的每条微博都是自己一个字一个字打出来的，这或许是不红的另一面，有做自己的自由。签经纪公司后，在某种程度上可能要让渡一部分“自由”，不过，他仍想“看看上层的风景”。采访的最后，记者问，如果自己所好奇的风景和自己坚持的东西不一样，会怎么样？陈腾跃想了会儿，说，“没事，我想纯粹一些，能让我演戏就可以。”
以下是陈腾跃的自述——
一个演员的突围
我想火，但我时常熄火。我觉得是我的起点太低了。
我的老家在安徽阜阳的一个农村。2012年，我上高二时，跟朋友去了一个表演培训班，这是我第一次接触表演这个概念。也在这之后不久，《陆贞传奇》热播。我看到了关于演员赵丽颖的采访，她也出身于农村，一点点打拼出来，这对我来说是一种很大的鼓励。
我决定要做一个演员。
2014年夏，我结束了艺考和高考，计划去横店做群众演员，一来体验生活，二来相当于打暑期工了。高考完的第三天，我揣着2000元，拉着行李箱出发了。
那天，我是下午出发的，先坐火车到义乌，再换大巴、电动三轮到的横店。这时候已经凌晨了，入住酒店很不划算，忍一忍就天亮了。我拉着行李箱在路灯下面坐着。当时特别热，蚊子也多，人很困但是根本没法入睡。
到了早上5点多，天刚亮，我就去演员公会办演员证。这里做群演是要先办这个证的。当天我是第一个到的，编号是“001”。群演有一个群，很多剧组凌晨两三点会在群里发通告，接戏机会靠抢。一辆辆接演员的大巴车开过来，“来，上人，上人，上上上。好，够了！”群演一窝蜂往车上挤，人够了车就开走了。没抢到的话，这一天就要闲着了。
一开始，我有点心高气傲，觉得自己是要做演员的，不应该这么狼狈。可过了几天，我发现如果放不下身段，就永远接不到戏。我也开始往人堆里扎，才抢到几次做群演的机会。真到了片场，这里面可以用“惨”这个字来形容，群演是不太被尊重的职业，不妨说更像是道具和机器。
来横店之前，我觉得这里是很多明星的“起源地”，应该是精致的。可这里路是很窄的，路旁楼房是破旧的，演员这个行业是残酷的。真实横店和我预想的有着很大的反差。
不过，这也不算坏事。相较于我的同学，我比他们更早地了解到了行业的现实。
2019年，从表演专业毕业了一年的我有机会出演电视剧《传闻中的陈芊芊》中陆鹏一角。陆鹏是临时加的角色，只有7场戏，剧本仅3张飞页（记者注：飞页是指剧本拍摄过程中，对原剧本进行临时修改或添加的新页面）。机会对我来说太难了，错过了可能就没有下一个了。我在表演时试图让后期“剪不掉”我。比如和主角们走在一起时，我会找镜头，站在男女主身后中间的位置。
根据人物状态，我觉得陆鹏“下线”时是死不瞑目的，就对着镜子练习长时间不眨眼。拍的时候还跟导演提我的想法，可导演说“睁眼闭眼都没事，因为不拍脸”。
这部剧播出后，我以“人间油物”的称呼出圈了，很多观众觉得我很“油腻”。看到陆鹏上热搜的时候，我第一反应就是，我被看到了。我去找剧方要剧照，他们找了很久，只有一张我的脸被捂住的照片。
这是一种常态，对于小角色，剧组是不会特别上心的。
当时，我不认识什么人，也没有人愿意投资我，就只能靠自己。陆鹏出圈的时候，我以为要火了，结果热度去得很快。“熄火”让我焦虑。
别把观众当傻子
出演电视剧《传闻中的陈芊芊》后的几年，拍戏的机会很少。我想着是不是可以用我自己兼职、打工赚到的钱，给自己投资一部戏，演我想演的角色，一方面可以让自己有戏拍，另一方面也算是我的一份简历。有粉丝调侃：“别人演戏是为了挣钱，陈腾跃挣钱是为了演戏”。我全资拍并播出的第一部剧是《兄台请留步》，我饰演男二。播出的时候，很多人吐槽说我是“带资进组”，我回应“我不是带资进组，我是全资进组”，这句话还上了热搜。
我想着是不是可以借用“全资进组”的概念再拍一部剧，讲述一个资方全资进组只为完成各种大男主的梦想，疯狂改剧本，导致剧情直线横跳的故事。电视剧拍出来是给观众看的，需要听观众的声音，所以我希望这部剧所反映的情况越真实越好，“艺术来源于生活，高于生活”，但很多时候不能太高，会变得很悬浮，这也是目前很多影视作品的共性问题，太追求格调和艺术性，就会显得高高在上。
为此，我跟编剧说不要去想象观众会怎么说，不要预设，而是去各种弹幕和评论区找观众最真实的声音，写到剧本中。《全资进组》里有很多听着就是很口语化、很接地气的台词，其实内容都是来自于观众真实的反馈。
创作最怕的就是套路，这也是目前观众很反感的。《全资进组》剧组一直在努力“反套路”，希望呈现出来新鲜的东西和表达。我们剧里会“骂”自己，呈现了很多行业的现象，但这不是站在一个正确的点上去批判这个行业。剧里的顾总错了吗？他也是在全力以赴完成自己的梦想；编剧错了吗？她要生活，只能去迎合一些东西。在对和错上，《全资进组》并没有给出结论，它只是把一些现象用非常诙谐的方式呈现出来，观众看完之后会有自己的评判，不需要我们来告诉观众。
从我的角度，《全资进组》可能算是一种温馨提示，而不是警醒，也不是批判。前几天微博有个热搜词条是“终于有剧能把塞嘴里的布吐出来了”，评论区有粉丝说“从《全资进组2》开始，我看的剧都不再把观众当傻子了。”这句话让我心里“咯噔”了一下，我就在想，是不是这部剧起到了一些微妙的作用？
但我想说，我没有想过靠一个作品去改变一个行业，只是想去诠释，把很多观众的声音表达出来。但现在很多人觉得我这个戏所表达的东西不仅于此，对我来讲这更像是“无心插柳柳成荫”。
进圈≠妥协
《全资进组》给了很多群演镜头，哪怕只有一句台词，也会给特写。因为我知道他们可能做了很多准备，非常渴望这次没有白来。我跟导演说，能给到群演的镜头一定要给，可以加专门的机位、打光，把他们拍得好看。
我这样做，是因为我淋过雨，所以想给别人一把伞。
我昨天（8月20日）签公司了。这意味着有一只脚跨进娱乐圈了，我真的很开心。“我不是带资进组，我是全资进组”这句话上热搜的时候，我也以为我要火了，但后来又“熄火”了。这也是我想要签公司的原因，没有后续的资源和作品，是很难在大众视野中保持活跃度的。很多好的制作和资源还是在上层流通的，签公司，归根到底，我还是希望我能演戏，仅此而已。
我特别庆幸的一点是，我每次被看到都是以演员的身份，这是特别珍贵的。如果大家觉得我是一个网红，那我去演戏就会被定义为“转型”，之前在淘宝直播，我的网名也一直是“演员陈腾跃”。我经常在各种平台上表达“我想红”，因为演员这个行业，你只有红了才能有更多的选择，才能去诠释自己想演的角色。
签公司，可能是一种妥协，但这种妥协不是向现实低头。在《全资进组》第一季的简介里有一句话，“为了完成自己各种古装类型男主的梦想，全资进组，然后成为真正的演艺大男主”，我在剧里演了各种类型的角色，都是我之前遥不可及的。我依然可以自己做剧，但是太难了，时间成本会更高，可能需要5年、10年才能再拍一部。签公司对我来说，是一种最优选择。
签了公司之后，公司会为我今后往哪方面发展考虑，可能不能像之前那么自由，但我坚持的一个点是：我是陈腾跃。我希望自己可以时刻保持清醒，不要忘记自己是怎么被观众喜欢和认可的。我还是会坚持表达，可以有新的资方投资，但不能干涉我的创作。《全资进组》其实也证明了我没有改变的一些东西，我身边有演员朋友会去参加各种酒局，但这种场合不适合我，我不喜欢喝酒唱歌奉承，这点一直没有变。
没有什么是轻而易举的。我之前读到一篇文章，《我花了18年的时间才可以和你坐下来喝一杯咖啡》，从头到尾读下来需要7分钟，我读了4遍，特别有感触。回头看会觉得10年很漫长，代价有点大，但对于10年前的我来说，想要改变，还有别的选择吗？很多时候我觉得并不是代价的问题，而是要看自己的起点和终点，大家都想一夜成名，越快越好，但其实这样很容易走偏，我更愿意脚踏实地，我就是一个很普通的人，靠着自己一步一步走到今天，没有捷径。
我特别希望达到的一个状态是拍戏自由，可以任意选择我喜欢的角色和人物，这种自由是我想达到的最高的点。但具体来说，只要我一直是演员，一直能演戏，能诠释角色和人物，就足够了。
