近期，山东临沂兰山区的“新琅琊”不夜街区，以国风演艺魅力和风韵成功吸睛引流。2024年以来，灯火兰山“新琅琊”不夜街区项目累计接待游客突破1000万人次。“新琅琊”不夜街区的国风演艺反映了一种趋势。当前，国风演艺已经成为不少地方文旅引流的一张“王牌”，比如河南的“奇妙游”系列、陕西大唐芙蓉园的《寻梦·芙蓉里》、湖南的《天宠湖南》等。它们将朝代风情、传统文化融于节目中，打造出穿越时空的舞台剧，让人一秒入戏。人们不禁感叹：历史，原来可以如此生动有趣。

　　这几年，国风演艺由当初的惊艳亮相到如今的强势出圈，其路径形成、影响扩大，以及由此产生的消费热浪，奏响了一曲曲国潮翻红爆火之歌。国潮国风虽取材于历史旧事，但其以技术为先、IP为用、艺术为体、文化为魂，赋予了演艺全新的形态，“在浓缩中凸显张力”的主基调，让神话、典籍、诗词、汉服、礼仪等传统文化绽发新芽。

　　文化是需要体验和理解的，其中一个非常见效的方式就是用演艺去转化。与从书本中体验、理解文化不同的是，演艺可将文化进行一定程度浓缩并将之再现，从而达到“短、近、快”的生动呈现，如将《唐宫夜宴图》《洛神赋》改编为舞蹈，以古籍《山海经》为框架，打破传统舞台呈现样式，并通过电影级别剧情式串联手法，讲述一个探寻声音意义的故事……

　　当然，“短、近、快”并不意味着粗制滥造，而是创作团队在吸收大量历史文化和风俗民情知识基础上，选取具有代表性、张力和再创造价值的内容，打造出深具潜力且醒目的文化IP。最重要的是，演艺有着强烈的交互感，景区在策划活动时，如果注重增加互动性、竞技性元素，让游客深度参与其中，那种“酷概念、炫剧情、多反转、快节奏”的体验，能将人瞬间吸引。

　　呈现国风之美，需要文化、艺术、科技、内容等多角度的创意融合，科技在其中的作用不可小觑。那些受到追捧的国风演艺中，不乏兼具视觉效果、沉浸体验、文化内涵与科技创新的佼佼者，一些节目制作水准与市场口碑之所以获得“双赢”，科技赋能功不可没。从目前来看，大型舞台机械、巨型喷泉组合、无人机矩阵、投影水幕、声光电、全息数字投影、MR增强现实、动态雕塑、水下舞台装置、雾森、透明冰屏等高科技手段，不断在国风演艺项目中应用和创新。

　　文化加科技，重在塑造立体化的国风文旅体验。不少景区正是通过打造文化科技加持的国风演艺产业，才在同质化的旅游演艺市场中开辟出了一条创新突围之路。随着越来越多国风演艺项目的叫好又叫座，使得国风演艺成为各地争抢游客的“必杀技”，这意味着曾经的“蓝海”将会变成“红海”，如何让国风演艺市场各美其美，还需要各地在项目策划时进行诸多考量。

　　优质的演艺IP是具有强吸引力的文化符号，而这一文化符号的形成来自于其所依附的文化内核。因此，国风演艺未来发展的核心，在于对中华传统文化及在地文化的深度挖掘融合。从现有的成功案例来看，这些项目除了吸取中华传统文化的精髓之外，更嵌入了在地文化的特色，做出差异化，更易“破圈”。

　　国风演艺如今越来越吸引年轻一代的关注，他们的审美意识带有超前性和另类性，这要求演艺策划更具突破性，通过与现代审美融合与创造性表达，为传统文化的传承发展创新路径。比如颇受年轻人喜爱的《国风超有戏》，以多样的表达、不同的元素汇聚于同一舞台之上，从文化、旋律、乐器等不同角度，全方位释放国风魅力，节目的策划、参与嘉宾的多元开放式跨界组合，让人感受到了一种惊喜混搭。当然，这种创新应该是守正基础上的创新，而不是无边界地恶搞、戏说和歪曲，更不可为糟粕恶俗文化“美颜”。

　　文旅范畴中的国风演艺，也是提升旅游消费的一把“钥匙”，以此为中心点，继而开发国潮主题酒店、餐饮、购物等多元化业态，形成完整的产业链，将能够保持客源的可持续增长，尤其是过夜游客占比的提升。